Hoy cambiamos formato: el blog de cómics La Caraviñeta me invitó amablemente a contribuir en su sección escribiendo un post sobre una obra o autor que eligiera. De vez en cuando la red te brinda la oportunidad de dar con personas que merezcan la pena, en este caso ha sido todo un placer conocer “virtualmente” a su autor, Angux; la presentación que hizo en el post que escribí es entrañable.

Mi aportación ha sido Elektra Lives Again, de Frank Miller (1990) Si queréis descubrir el por qué de esta elección, sólo tenéis que hacer una visita…podéis venir sin avisar! Estáis todos invitados.

Y vosotros, lectores, no dejéis de entrar en su página asidualmente.

nectarina

Tim Sale puede presumir de haber realizado en los últimos años aclamados cómics que tienen como personajes centrales a los superhéroes más elitistas de DC y Marvel: varias historias dedicadas a Batman y a Superman, Daredevil, Spiderman o Hulk. Muy conocido por su relación profesional con el guionista Jeph Loeb, que desde 1991 forman un dúo creativo de lo más productivo y de calidad.

Su último trabajo de reciente publicación ha sido: Catwoman, when in Rome.
Gran admirador de los cómics Marvel de los 60, sus cómics favoritos son los Spiderman de Steve Ditko. En los años 70 Sale estudió varios meses en la escuela cómics de John Buscema en Nueva York, y a partir del 83 le vemos en sus primeros atisbos en el mundo del cómic, primero como entintador y después ya como dibujante.

La primera colaboración con su amigo Jeph Loeb es en 1991, con The Challengers of the Unknown (Investigadores de lo desconocido), y bueno, el resto ya es historia: las tres historias de Batman entre 1993 y 1995 con las tramas ubicadas en la noche de Halloween: Miedos, Locuras y Fantasmas. En el 2006 Planeta de Agostini las ha recopilado en un tomo llamado Batman:Haunted Knight.

Aquí aparece el repertorio más excéntrico de “malos malísimos”, como el Joker, Pingüino, El Espantapájaros, Poison Ivy o el Sombrerero Loco. El dibujo de Sale no podría ser más acertado: siniestro, con mucho blanco y negro, casi expresionista, retratando así el miedo y lo desquiciado que desprenden las historias. Se dan paralelismos con Alicia en el Pais de las Maravillas en la figura del Sombrerero Loco, entre otros motivos. Sale aporta un estilo de dibujo muy característico y su propia visión de los personajes a los que representa.

Estamos ante una fase experimental de ambos autores; podríamos denominarlo como una premonición ante sus siguientes obras: Batman: el Largo Halloween (1997) y Batman: Dark Victory (1999), como secuela de la anterior. El Largo Halloween se centra en la primera época del hombre murciélago, continuando cronológicamente el Año Uno de Frank Miller. El argumento gira en torno a un asesino en serie y los principales sospechosos; el asesino no se desvelará al lector hasta el final, haciéndonos dudar de cada uno de ellos al igual que una novela polícíaca…la maestría narrativa de Loeb al servicio del elocuente dibujo de Sale. Un imprescindible moderno de Batman.

Ya como dibujante de éxito, para Marvel realiza junto a Loeb: Superman: Las Cuatro Estaciones (1998); y los llamados cómics cromáticos Daredevil: Yellow (2001); Spiderman: Blue (2002) y Hulk: Gray (2003). Hay que decir que todos ellos son de mucha fuerza narrativa y gráfica. Los dibujos de Sale son más avanzados, con más personalidad aún.

Hablando de colores, que sepáis que Tim Sale es daltónico de nacimiento. Todo es dibujado y entintado por él. Después se lo pasa al colorista, y no al revés como es habitual (primero el color y después las tintas). Dice que de esa manera le es imposible, supongo que debido a su carencia; por ello esas aguadas tan artísticas, es su forma de dar tonalidades con las tintas. Y ya que he dicho esto, especial valor da a los dibujos de Sale su colorista habitual, Matt Hollingsworth. Aunque he de reconocer que Dave Stewart con su color digital en Catwoman: when in Rome es impresionante.

Se podría decir que tanto Loeb como Sale tienen una visión romántica de estos superhéroes: se relacionan entre sí porque todas las historias se centran en los inicios de los personajes, en el hombre que hay antes y detrás del héroe: su juventud, su familia, sus amores…y también sus debilidades.

Cada personaje tiene su historia y también su color, que va a predominar en todas las páginas. En Superman, cada estación tiene sus propias características estilísticas, reforzadas por el hecho de que cada capítulo está narrado por uno de los personajes principales (Jonathan Kent, Lois Lane, Lex Luthor y Lana Lang). A la originalidad de Jeph Loeb, Tim Sale responde con un dibujo de lo más limpio y evocador; reconoce haberse inspirado para los paisajes y los fondos en el pintor Norman Rockwell, quien mejor trató los temas de la Norteamérica rural. Superman: Las Cuatro Estaciones fue mi primera aproximación a este dúo artístico, y desde entonces quedé prendada.

En fin, un aplauso para quien tuvo la genial idea de unir a estos dos monstruos del cómic. Y por muchos años más.

Ah! para los que ya se hayan enganchado a la serie norteamericana Heroes, decir que Jeph Loeb es el escritor/co-productor, y que las pinturas del personaje Isaac son en realidad de nuestro amigo Tim Sale. ¡Toma ya!

nectarina

-Enlaces:

-www.timsale1.com

página oficial de Tim Sale, muy artística y con mucho material gráfico; tiene incluso foro, tienda… lo mejor sobre el artista.

http://www.zonanegativa.com/?p=4647

Entrevista que hicieron al autor en Viñetas desde o Atlántico 2007, el salón del cómic gallego. No tiene desperdicio.

http://www.intramuros.es/2007/08/23/tim-sale/

Blog de cómic, cine y demás donde dedica un artículo a Tim Sale, con un recorrido a su trayectoria. Os lo recomiendo.

www.aquihueleaazufre.wordpress.com

Blog muy interesante, hay un artículo sobre la última obra de Tim Sale, “Black and White”.

http://www.zonaheroes.com/1142/entrevista-a-tim-sale.html

página sobre la famosísima serie, con una entrevista al canto sobre su colaboración en Héroes.

No es Mazzucchelli precisamente un dibujante con muchas obras a sus espaldas, aunque sí de las que marcan un antes y un después: me estoy refiriendo a los cómics Daredevil: Born Again y Batman: Año Uno, ambas del guionista y autor Frank Miller de 1985/1986.

A Mazzucchelli le apasionan los cómics desde pequeño. Además de estas dos obras clave y algunos otros trabajos para DC y Marvel en el mundo de los superhéroes, más tarde ha realizado breves historias dentro de antologías de cómic de talante más alternativo o la maravillosa adaptación de Paul Auster de Ciudad de Cristal. Actualmente es profesor de diseño y artes visuales en Nueva York, y por lo que sé no tiene ningún proyecto entre manos.

El dibujo de Mazzucchelli en Daredevil:Born Again es de gran economía en el trazo así como en el resto de los elementos compositivos; la ausencia de texto y diálogo refuerza la psicología de los personajes así como las únicas viñetas paralelas en las que se desarrollan varios escenarios; Con Daredevil asistimos al descenso a los infiernos del personaje y su “renacimiento”. El cómic está plagado de paralelismos con la religión católica, comparando a Daredevil con la muerte y resurrección de Cristo, aunque contradictoriamente el héroe vaya vestido de diablo…

En este contexto se desarrolla una estética visual muy rica por parte de Mazzucchelli: el guiño a la Piedad de Miguel Angel en una grandiosa viñeta o la postura de Daredevil asemejando a Jesucristo recién bajado de la cruz son dos de los ejemplos.

En Batman: Año Uno estamos ante el “nacimiento” y origen de Batman, de cómo Bruce Wayne se convirtió en el hombre murciélago a la edad de 25 años. Paralelamente la historia nos cuenta el comienzo del comisario Gordon en Gotham; es el principio de la lucha contra el crimen y de la relación de amistad entre ambos personajes.

A la fuerza narrativa y cinematográfica que caracteriza a Miller responde Mazzucchelli con toda la potencia gráfica posible: Batman aquí es una figura literalmente oscura, tanto en su traje ( sin esos tonos azulados típicos y el amarillo del cinturón) como en su personalidad misteriosa. En realidad todo el cómic es oscuro, de colores apagados y parduzcos y mucho negro en las tintas.

Miller dice del trabajo de su compañero: “Hay un nivel de textura y credibilidad que David aporta a su trabajo que me convence constantemente de que lo que estoy leyendo está pasando. En Batman: Año Uno ha convertido en tridimensionales cada uno de los personajes, ha convertido en creíble cada situación. Encuentro las mayores virtudes de David en términos de drama y humanidad. Crea momentos que se viven.”
El dibujo es aún más simplificado y elegante que en Daredevil, a la par que realista. En palabras de Mazzucheli: “Daredevil fue algo así como mi estudio de licenciatura en los cómics, y Batman mi doctorado”
Hay que señalar que ambos cómics se consideran novelas gráficas tanto por su calidad literaria y argumental como por el aspecto artístico. Nos encontramos ante unas historias de temática más adulta y seria, más oscuras y violentas. Tanto Daredevil como Batman tienen unos pasados dolorosos, unas motivaciones por las que reclaman justicia. Sienten y sufren como seres humanos, no como superhéroes.

Y no podría despedir este post sin mencionar la adaptación de Mazzucchelli y Paul Karasik hicieron de Ciudad de Cristal, una historia perteneciente a la Trilogía de Nueva York de Paul Auster. Antiguamente fue editado por Cúpula en tres tomos en formato cómic y ahora lo ha sacado la editorial Anagrama en formato libro, resaltando así su carácter de novela gráfica.

Aquí sí que llama la atención la economía de medios narrativos y gráficos: dibujo esquematizado al máximo, en blanco y negro, sin apenas luces y sombras. Su estilo no es nada convencional. Muchas de las viñetas son tan silenciosas como las historias que cuenta. Y entonces es cuando hacer algo realmente interesante se convierte en algo difícil: no hay superhéroe ni personajes conocidos, no hay color donde apoyarse, la historia es un drama real con protagonistas reales.

Y nadie tan capaz como Mazzucchelli para desafiar de nuevo el reto.

Enlaces:

http://www.homines.com/comic/david_mazzucchelli/index.htm

Exhaustivo artículo de la trayectoria artística del autor.

http://www.guiadelcomic.com/comics/batman_anyo_uno.htm
como siempre esta web imprescindible sobre el cómic. Aquí encontraréis mucha información de los autores y del propio cómic de Batman. De aquí he conseguido las citas tanto de Miller como de Mazzucchelli.
http://comics.imakinarium.net/autores/m/mazzucchelli/mazzucchelli.htm
un poco de todo